早在晋代，蜀绣就被誉为“蜀国之宝”，名扬天下。1000多年来，逐渐形成了针法严谨、针法鲜艳、针法均匀、色彩鲜艳的特点。传统的针绣技艺有近百种，常用的有30多种，如针昏、针切、针拉、沙针、沙山针等。各种针法交错，变化多端，或粗或细，或虚实相索，显示出阴阳的距离。这里简单介绍一下蜀绣及其艺术。

一、蜀绣介绍

蜀绣是中国的传统工艺。蜀绣集中在四川成都，产于四川成都、绵阳等地。在晋代被称为蜀中之宝。蜀绣以软缎和彩丝为主要原料，针法有淡针、铺针、滚针、切针、混针、遮针、切针、拉针、沙针、石针等12大类122种。，而且讲究“线迹工整，线片光亮，线头紧软，车拧到家”。充分发挥手工刺绣的特长，形成浓郁的地方风格。蜀绣的题材多为花鸟、动物、山水、虫鱼、人物。除了纯装饰性的刺绣屏风，还有被套、枕套、衣服、鞋子、靠垫、桌布、头巾、手帕、画屏等。既有巨大的屏风，又有小巧的口袋件，是兼具观赏性和实用性的精美艺术品。传世文物有清代蜀绣白缎故事帐檐、青地故事帐檐、红缎百鸟朝凤故事帐檐、蜀绣红缎仕女书画枕顶、花花白缎枕顶、白缎枕顶、金故事图白缎垫圈、红缎五子夺题镜芯等。

二。蜀绣艺术

蜀绣是以四川成都为中心的刺绣品的总称。其产地主要集中在成都、重庆、温江、郫县等地。蜀绣历史悠久。与蜀锦并称“蜀中之宝”。起初，蜀绣主要流行于民间。清中叶以后逐渐成为一种产业，尤其是成都九龙巷和客家巷。当时县政府办的“劝导局”中还设置了刺绣部，可见其制作之广泛。当时的制作品种主要是官服、礼品、日用花服、侧花、婚棺、彩帐、条屏。如北京人民大会堂四川厅的“莲鲤”巨幅屏风、蜀绣名品“蜀宫乐女”的挂屏、“水鲤”屏风、两侧颜色各异的“大小熊猫”屏风等，都是蜀绣的代表作。

蜀绣的技术特点是光滑明亮，针法整齐，用针严谨，调色柔和，易翻，生动活泼，外形得体。任何一件蜀绣作品都淋漓尽致地展现了这些绝活。据统计，蜀绣针法有十二大类，一百二十二种。常用的针法有昏针、铺针、滚针、切针、混针、沙针、套针等。在蜀绣中，针晕常用来表现刺绣的质地、光线、颜色和形状，使刺绣生动。如鲤鱼的灵动，金丝猴的灵动，人物的优美，山川的壮美，花鸟的千姿百态，熊猫的天真烂漫，蜀绣灵活应变。一般用丝、缎、丝、纱、绉等作为刺绣的面料。根据刺绣的需要，制作程序、配色、用线都不一样。还采用“线绣”，在白缎织物上运用晕、旋、滚、藏、剪等技法，以针为笔，以线为墨。刺绣图案线条流畅，色调柔和。既增加了笔墨的润泽感，又有光滑通透的质感。

从蜀绣的介绍中我们可以知道，这些传统技艺不仅擅长绣制花鸟虫鱼等精致的工笔。，又善于表现壮丽的山水，刻画生动的人物。解放后，蜀绣在技法上有所创新，如表现动物皮毛质感的“十字绣”、表现人物发髻的“螺旋针”、表现鲤鱼鳞片的“虚实盖针”，极大地丰富了蜀绣的表现形式和艺术风格。