2005年《V字仇杀队》豆瓣评分8.8反英雄的代表被天朝奉为神作的电影之一，看了之后十分震撼，V是典型的反英雄形象，离经叛道特立独行的英雄式人物，印象最深的一句是人们不应该害怕他们的政府，而他们的政府应该害怕他们的人民。
整部电影讽刺了思想自由人民这些纠结在一起的矛盾体，V字面具是象征，是思想，是自由，如果你看过，就知道这部电影为什么受到追捧，每个公民是个独立的自由人，渴望解除无形的枷锁。
1998年《移魂都市》豆瓣评分7.8一场永远不会醒过来的梦电影有一个悬疑片式的开头，然后慢慢转入套着科幻外表的反乌托邦，打开门看到那堵墙时忽然有种绝望感从脚底蔓延上来掐住脖子，我们的人生究竟是真是假？几个问句不仅问倒了主角，也让观众开始怀疑，为什么会想不起那些自以为很重要的事呢？后来的《黑客帝国》也是类似题材，但更多是比较宏观的探讨。
对比起来本片格局虽然小很多，但情感处理更为细腻，能勾起的人生思考也更丰富。
1982年《银翼杀手》豆瓣评分8.1永不过时的经典略显缓慢的节奏，实则蕴含以深刻的内在纵深，作为一部80年代的科幻电影，《银翼杀手》将镜头聚焦于虚设2019年的洛杉矶，阴暗压抑的色彩基调突显以电影的冷寂悲情，人类与复制人间的生死博弈，成为了剧情的脉络，电影自身的故事情节实则并不复杂，但复杂的是那充沛的内在命题，这是一部值得看数遍的科幻经典，对生命的渴望和关乎人性的哲思，成为了《银翼杀手》永不过时的经典所在。
1985年《妙想天开》 豆瓣评分8.2不看这部电影会终身遗憾这部电影讲的是一座城市或者说一个国家被一个老大哥控制着一切，这个老大哥古板、教条，一丝不苟，冷酷的就像旋转的齿轮，生活在这个国度的人民不能有丝毫自己的思想，因为秘密警察无处不在，只要你被发现有异端苗头，等待你的将是彻底消失。
主人公偶然发现了其中的真相，为了自由，开始了艰难的抗争，在抗争过程中，主人公看似快要取得了决定性胜利，不曾想，老大哥不是吃素的，最终秘密警察将其逮捕，割掉了他的一部分大脑额叶，主人公成了一个沉浸在美妙幻想自由国度的白痴。
1995年《童梦失魂夜》豆瓣评分8.0鼻涕绿的海，漂流的心末日情结在西方文学中占有其独特的地位，不论是在《圣经•启示录》中还是北欧神话中，人们都预绘出末日来临的景况，透露出对于末日的恐惧与惶惶不安。
2006年《盲者之国》豆瓣评分8.2虽然这只是虚构，但我们强烈怀疑它的存在故事发生在一个不知名的极权主义国家，一个臭名昭著的政治犯凭借号召力成为了民族英雄。
却开始实行了另一种独裁……该片的政治隐喻足够直白。
国之民是盲者？治国之人是盲者？抑或是治国之路根本就是盲者摸象？1997年《千钧一发》 豆瓣评分8.7灵魂永远无法被演算有的科幻典藏永远不会因今时眼光看其特效的简陋而失去那特有的魅力，《千钧一发 》里未来世界科技的发展人类被基因划分三流九等，但总有人能打破“科学”的演算与桎梏，人生来本就未有绝对的公允，但正是有人不断打破着原有的轨迹，世界才得以发展，灵魂永远无法被演算。
1998年《欢乐谷》豆瓣评分8.0“性”—乌托邦世界的第一武器一对兄妹不小心进入了五十年代的电视剧《欢乐谷》里。
在这个“乌托邦”里，色彩只有黑白，天空永远万里无云，所有人相亲相爱，没有暴力、泪水，只有欢笑。
直到妹妹主动挑逗英俊的篮球队队长，夺走了他的童贞，从此，他俩的身上出现了色彩！安乐的乌托邦也面临全新的改变……充满创意的色彩运用让电影变得惊喜又可爱。
再看看四周，身处一个充满色彩的世界真的很幸运。
1995年《攻壳机动队》豆瓣评分8.9黑客帝国之母电影描绘了虚构与现实的界限，“日本动画风格”在这部作品里有着突出的表现。
该片在好莱坞获得好评，成为日本动画界的代表作。
虽然漫画原作是围绕GHOST产生重要的话题，但在电影版中，作为押井守自己的主话题“现实与虚构的界线”则更加鲜明。
押井守的魅力就在于永远有自己的话题并客观的反映出来，此外也体现在不同于别人的与原作的平衡感上。
2004年《暴力街区》豆瓣评分8.0速食快感更多的惊心动魄，更多的炫酷花样，让跑酷看的更精彩，也让这部电影在同系列的动作犯罪题材有了自己鲜明的特色。
最后缅怀一下保罗沃克，蒸蒸日上的好莱坞影星在一场车祸中说没就没了，珍爱自己珍爱生命，拿别人的为自己做垫脚石总有一天倒霉的会是你，因为你曾经把别人踩在脚下。
一句话感受：相比诸多烂片，这里的91分钟，分分精彩，不会觉得浪费一点时间，速食快感属于你我他