扬-埃里克-安德森（Jan-Erik Andersson）的作品研究视觉艺术与建筑之间的关系，以及住宅与其自然环境之间的关系，他的作品构想了一个可居住的整体艺术作品。
这位芬兰艺术家在图尔库设计的“树叶上的生活”、“云杉屋”和“穹顶桑拿”等作品，探讨了当代建筑应如何偏离理性主义和循规蹈矩的普遍原则，以实现、维持和变得“完整”。
相反，安德森将目光投向了19世纪工艺美术运动的偶像主义、新艺术运动的装饰和有机形式，以及童话故事的奇妙之处。
他说：“作为一名在现代主义中成长起来的艺术家，我曾多次问自己一个问题：为什么我们在那些时尚但美学上冷冰冰的箱形建筑中看不到一栋像花、帽子或鞋子一样形状的房子”？于是，自然、幻想和惊喜元素便成为他作品的基础。
叶片上的生命，顾名思义，是由一个巴西渡口相交的叶形平面构成的。
一个让人联想到蓝花楹的玻璃圆顶温室为其奇特的外壳加冕，花朵形状的窗户将室外景色尽收眼底，各种受大自然启发的细节散布在室内。
这栋房子构思于1999年，是安德森博士论文的具体化，也是他的家庭住所，直到最近才被改建为艺术家居住地。
现在，艺术家住在林地对面同样异想天开的木制云杉屋中，该屋采用蜂巢六边形这一最基本的自然形态，继续将自然作为隐喻和装饰。
穹顶桑拿房就像一个黄色的大蒜球，坐落在两座房子之间。
它具有沉浸感和雕塑感，同时也是一个音乐装置，当把水泼到加热器上时就会发出声音。
这三座建筑共同提出了一个问题：“你能生活在一幅画或一座雕塑中吗”？叶片上的生命》是一座基于故事和表象形状的房子，借鉴了艾尔莎-贝斯考（Elsa Beskow）儿童故事中俏皮的物体形状房子。
获得博士学位后，扬-埃里克-安德森与建筑师Erkki Pitkäranta一起规划了设计，体现了梦想、想象力和标志性空间的生态维度--这些理念源自工艺美术运动。
弧形的墙壁、复杂的马赛克和不拘一格的家具，这座黄色的房子融合了库尔特-施维特斯（Kurt Schwitters）的建构主义、安东尼-高迪（Antoni Gaudi）的装饰性几何图形、胡德瓦瑟（Hundertwasser）的生动造型等各种标志性元素。
它被设计成一个巨大的雕塑--一个总面积达147平方米的开放式艺术品--它表明，艺术并不是建筑完工后“粘上去”的东西，而是与建筑的整体设计融为一体的。
安德森写道："在这里，艺术是一扇形似水滴的窗户，是墙壁上针状的开口，是门上的一首诗，是作为厨房台面的层压数码照片，是能对室外风和光的变化做出反应的室内声音装置。
安德森写道："这些充满艺术气息的细节都是艺术家的20位同事和家人为他量身定制的，这也印证了他的理念，即空间必须讲述居住者的故事。
穹顶桑拿是在图尔库2011年欧洲文化之都活动期间与美国声音艺术家肖恩-戴克（Shawn Decker）合作创作的。
它让人想起俄罗斯东正教教堂的拱顶，同时也遵循了安德森的愿景，即把大自然中标志性的、风格化的形式带入建筑环境中。
在形似大蒜球茎的玻璃纤维罩内，热量、蒸汽和声音从四周包围着桑拿浴者。
声音景观由加热和冷却循环驱动，每种循环都有不同的声音，从冥想的嗡嗡声和风声，到狂野的机器轰鸣声和大型船舶的喇叭声，不一而足。
声音从顶部发出，或从每个蒜瓣内部向下过滤，蒜瓣就像声学抛物面反射器。
2011年夏天，桑拿房在室外游泳池旁迎接游客，此后又举办了各种活动，并成为多部系列纪录片的主题。
扬-埃里克-安德森和埃尔基-皮特凯兰塔于2023年建造了74平方米的云杉屋，通过一系列具象的艺术元素，将室外逐渐过渡到室内。
这座绿色房屋由木材制成，采用六边形设计，艺术家强调，这种设计在很大程度上影响了室内的氛围。
摒弃了直角，非传统的平面布局实现了自然的律动，并能享受来自六个不同方向的光线。
在这里，安德森借鉴了20世纪二三十年代的新古典主义外观设计，这些外观设计通常以小型雕塑作为装饰。
在Kone基金会资助的规划和参与下，房屋外立面六个角落中的五个都有著名创作者的艺术作品。
在室内，通风管道上装饰着玻璃雕塑，马桶盖上方的木板上用热笔雕刻着卡通漫画，金属板上雕刻着树木的轮廓。
房子的设计是围绕一张直径两米的红色桌子完成的，现在这张桌子就摆放在一楼，周围环绕着十把黑色的菲利普-斯塔克（Philippe Starck）椅子。
桌子上有烧焦的寺庙拼贴画，体现了室内设计的主题——火，与门口和厨房的火焰剪影相呼应。
桌子上方的照明灯具形成了一个发光的光环，柔和地照亮了安德森天花板上的天空图案。
项目信息：名称：树叶上的生命，云杉屋，穹顶桑拿房艺术家：Jan-Erik Andersson | @anderssonart建筑师：Erkki Pitkärant声音艺术家：Shawn Decker | @shawn.decker.50地点：芬兰，图尔库，树叶上的生命，云杉屋，穹顶桑拿房 /