近期，第90届奥斯卡获奖名单出炉，之前备受争议的《银翼杀手2049》获得最佳视觉效果和最佳摄影奖，赛博朋克风格又一次走进大家的视线。
▲《银翼杀手2049》中经典全息投影Cyberpunk说到赛博朋克，英文名称：Cyberpunk，是 Cybernetics 与punk 的结合词，赛博体现了科技与未来技术：机器人，人工智能，黑客技术，朋克则代表来自底层的反抗，黑暗的地下世界，暴力冲突，混乱的街区，两者结合，反映了反乌托邦的世界设定。
▲《攻壳机动队》中全息投影 ▲《攻壳机动队》中市井街区上面几幅图体现了赛博朋克的元素：“High Tech，Low Life ” 世界破碎冰冷，又光怪陆离，在高楼林立、看似光鲜的立体都市里，大量生活在社会底层和边缘的人，穿梭在阴雨绵绵的巷子里。
精英与底层人民生活在一墙之隔的两个世界。
蒸汽朋克这一点与我们熟知的“蒸汽朋克”正好相反，蒸汽朋克源于第一次工业革命，时代背景是维多利亚时期，英国国力上升，占世界经济的70%，它与赛博朋克一个明显的区别是 它不是反社会的，人们崇尚科技与机械，希望这些变革能够带来更好的生活，充满乌托邦的理想。
▲《雨果》中巨大的机械装置具体的表现元素有，庞大嘈杂的蒸汽机，厚重的铆接工艺和外露的齿轮传动组嗡嗡作响，这些都构成了蒸汽世界的核心能源和力学架构。
无论是在影视作品还是个人插画作品中，经常看到巨大的齿轮以及“蒸汽四溢”的画面。
机器传导过程中系统自重的影响以及机械结构之间的摩擦损耗，使蒸汽做功的效率非常低，因此蒸汽朋克也带给我们一种“暴力”的美感。
▲《美少女特工队》中的飞艇和笨重粗糙的机器人 ▲蒸汽朋克作品 From ArtStation 香港，Cryberpunk 圣地回顾这些赛博朋克主题的电影，不难发现到处都有香港的影子。
从《银翼杀手》到《攻壳机动队》，从漫画到影片，是什么样的元素让赛博朋克独宠这座东亚城市呢？ ▲《攻壳机动队》-香港维多利亚港 ▲视觉中国-香港维多利亚港在香港维多利亚港的对面，高楼耸立，电子科技发达，巨大的全息广告“穿梭”于大街小巷，旋转着，叫嚣着，带着一种疏离的高高在上的科技感。
他们代表着香港的繁华与未来。
▲香港 “石屎森林”而以“油麻地”“九龙城寨”代表的香港，空间逼仄，肮脏破旧，《攻壳机动队》少佐水战的经典一幕，是香港岛东鲗鱼涌的怪兽大厦，形状为E型的建筑物空间狭小，假设一户住4-6个人，总共可以入住14000人，举个例子，在澳洲，1万人即可聚集成为法定城市，各位可以领略下这里的人口密度。
不少商铺开在居民楼里，剪发、饮食、杂货一应俱全，具有自己的生态链，来自各地的底层人民生活在这不见天日的大厦之中，压抑的气息，暗无天日的感觉，让人无时无刻不想逃离这个地方，大家如果去香港一定要打卡感受一下。
▲《攻壳机动队》斯嘉丽水战场景有人说，香港从声、光、味三个方面符合赛博朋克世界观。
声，是雨声、马达轰鸣声、夹杂多国语言的喧嚣声；光，是车灯光、霓虹灯光、人随身携带的电子设备荧光；味，是潮湿霉味、街边小吃店的香味、也许还有机油味。
是的，是香港高度发达的信息社会和不同种族文化混杂的移民文化，使其在视觉和内涵上兼具赛博朋克最鲜明的两大特点，成为众多导演钟爱的“赛博朋克圣地”。
了解了众多概念之后，如何来创建这种赛博朋克风格的三维场景呢？彭娜曾任职于环球视效、无忧视界、华强方特、自化创意等。
在材质、灯光渲染方面很有建树。
参与项目：电视剧《西游记》《一只绣花鞋》3D环幕电影《华夏五千年》《女娲补天》等。
大家好，我是彭娜，今天与大家共同学习的课程是《创建科幻的街道场景》，老师是Devon Fay，曾在暴雪任职，参与过许多 AAA 级别的游戏制作。
本次课程旨在通过全流程的案例解析帮助有软件基础，但在概念设计上存在弱势的艺术家打造出有自己独立风格的科幻作品。
Devon Fay高级场景艺术家代表作：《使命召唤》《暗黑破坏神》《魔兽世界》等 ▲Devon Fay 参与项目1，概念设定当我们想做一个作品时，灵感可能