在中国传统绘画中，鱼有着特殊的地位，是绘画常见的题材，“鱼”音同“余”，寓意财运旺盛，年年有余，也有借鱼表现多子多福，人多势盛。
鱼不仅具有吉祥、富贵与爱情的寓意，更是古人反观自我、探寻内心精神的幻化之物。
《庄子·秋水》一文中，庄子透过爱慕鱼的自由，表达其对人生自由、逍遥自在的追求，不为名利羁绊、不为繁华所动。
千百年来，不仅演变成影响中国人生活的鱼文化，也形成具有悠久历史的绘画传统，古代画家观鱼画鱼，宋元以来，不乏画鱼名家名作。
当代艺术家赵洁延续“鱼画”这一传统，至1990年代末以来，他就以不同媒材和方式，表现“鱼”这一主题，艺术家画笔下的鱼，或干瘪、或冷漠、或乖张，个性十足。
在赵洁看来，“鱼”是有着灵魂的肉身，虽干枯却精灵犹在。
他以别具一格的绘画语言，反映当下人文风貌，形成当代艺术的独立语言。
▌哭海 纸本水墨设色 200×200cm 2002▌鮶 纸本水墨 68×136cm 2006▌鲳 纸本水墨设色 40×50cm 2020▌鲠1 纸本水墨设色 30×70cm 20204月8日，“鲲化——赵洁个展”将于河北省美术馆开幕。
本次展览将展出赵洁从1999年延续至今的60多件作品，包括艺术家近年来创作的绘画、雕塑、陶瓷、装置和手稿等不同形式，全面展示其在各个时期创作的代表作。
▌展览海报▌展览信息：展览名称：鲲化——赵洁个展学术主持：张卫策展人：杨维民艺术家：赵洁出品人：萧洋主办单位：江苏省中国画学会承办单位：南通大学艺术学院开幕时间：2021年4月8日15时展出时期：2021年4月8日-4月13日展出地址：河北省美术馆1号、2号馆协办单位：上海慧能物资有限公司 河北谦光尊教育科技有限公司展览由“知乐”“哭海”与“鲲化”三个板块组成，包括《鱼我所欲也》（1999）、《哭海》（2002）、《鲱》（2002）、《鳟》（2013）、《鲲化》（雕塑，2018）、《鹏》（陶瓷，2020）、《呼吸》（2020）等艺术家不同时期的代表作，这些作品构成了赵洁个人绘画风格的探索历程与创作思路。
▌鲲化 铸铜着色 80×350cm 2018▌鲠2 纸本水墨设色 30×70cm 2020▌鲡 纸本水墨设色 30×70cm 2020展览主题“鲲化”，出自《庄子集释》卷一上《内篇·逍遥游》，“北冥有鱼，其名为鲲。
鲲之大，不知其几千里也。
化而为鸟，其名为鹏。
”后以“鲲化”比喻志向高远，前途无量。
策展人借此为主题，一是突出赵洁多年来，以“鱼”为主题的绘画表现特色；另一方面，借此凸显其艺术创作从“鱼”幻化为“鹏”的质变。
“鲲化”多维度呈现赵洁的绘画风格与艺术语言，并将其作品置于所对应的各时期艺术实践与创作背景中，从而形成作品与艺术家成长的对照关系。
赵洁，毕业于河北师范大学美术系，后求学于中央美术学院中国画重彩高研班，现为南通大学艺术学院教授。
中国美术家协会会员，中国重彩画研究会理事。
其作《鱼》摘取第五届中国画工笔大展金奖。
赵洁的创作，最初是从材料、技法入手，恰如其分表现主题；而后转变为以朴素、单纯的手法，表达对生命的感悟；再到不同艺术语言的尝试，以及延伸来深化艺术的感知。
▌鮕 纸本水墨 30×40cm 2020▌鹏 陶瓷 40×20cm 2020▌泣 纸本水墨设色 90×40cm 2020赵洁以物喻人，“鱼”是对于自我的反观，也是关注身处全球化浪潮下中国的社会巨变，以及身处其中的个体境况作出超越现实的刻画。
艺术家试图借助鱼的那种紧张、残酷、扭曲、挣扎，甚至是破碎的姿态，来表达作为个体的人在当下大环境中的生存状态，赋予了鱼新的理念和文化象征。
▌仰望 纸本水墨设色 90×40cm×15 2020▌呼吸 纸本水墨 36×34cm×9 2020 ▌鳟 纸本水墨 200×230cm 2013▌鹦 纸本水墨设色 50×20cm 2020▌湖殇 纸本水墨 200×240cm 2020▌鲲化 玻璃钢着色80×400cm 2019▌鱲 陶瓷 150×90cm 2016▌生？死？绢本水墨 90×80cm 2020恰如策展人、批评家王春辰所言，赵洁的作品，呈现了深深的大地之思。
赵洁之鱼，成为一种警示，鱼的生命启示也因此悲咧而伟大。
赵洁对艺术与绘画深入而冷静的探索，使他逐渐形成了自己的绘画语言，艺术创作也成为他对生命状态的感悟。
2020年，突如其来的新冠肺炎疫情，让全球化浪潮中人们的生活发生了改变。
赵洁也在思考，面对疫情，艺术何为？如何才能通过自己的创作让我们反省？如何才能发扬艺术在人文精神和人道主义的作用？他希望，面对精神困顿的时代和让人困扰的现实，艺术有所作为！《收藏》创刊于1993年 一册在手，把握收藏微信名：收藏杂志微信ID：sczz029《收藏》微博ID @收藏杂志