​INSTART一沙是一家由海归创意团队和设计师组成的，专注于为艺术、设计、影视传媒与创意管理类专业的学生提供作品集培训和海外升学服务的教育机构服装设计1《伯里曼人体结构绘画教学》豆瓣评分：8.9推荐理由：这本书内容细致，从头部的五官、轮廓、平面、构造、组块分布、透视画法，到颈部、躯干、肩胛骨、胳膊、手臂、肘关节、手部，再到骨盆、下肢、脚，最后到外部的着装、体积感和躯体的韵律，作者都给予了逐步讲解，并且通过基础测量理论来讲解如何画人体的轮廓和比例。
2《Pantone色彩聖經》豆瓣评分：9.1推荐理由：说到色彩，就不得不提Pantone，这是一家在色彩开发和研究领域的权威机构，每年会发布《流行色报告》，同时还会发布春夏/秋冬季时装的流行色，可以说是设计类行业的权威风向标。
3《The Fashion Designer's Textile Directory》豆瓣评分：暂无推荐理由：面料领域非常权威的一本书。
作者详尽地列出每一种服装和单品最适合的面料，并给出令人信服的依据。
此外，作为一本directory，书中更是加入了500多幅彩图，带你了解面料的方方面面。
4《The Art of Fashion Draping》豆瓣评分：暂无推荐理由：立裁的必看书之一，通俗易懂，深入浅出，就是有一点贵。
5《做衣服》豆瓣评分：7.7推荐理由：来自大神山本耀司。
这本书不属于技术范畴，但对做服装有一定的指导。
通过山本耀司本人的设计经历和设计时的心路活动讲解做衣服的意义，其中穿插他工作时的照片，还有部分手稿，这本书对刚入门或者是迷茫期的设计师有开蒙的作用。
时尚管理1《Marketing Fashion》豆瓣评分：8.2推荐理由：以营运的角度去看待时尚，时尚原本就是一场商业活动。
本书框架结构编排深入浅出，逻辑清晰地指出市场运作的原理，品牌效应的产生。
书内的案例鲜明生动并与时俱进，展示了时尚行业目前的发展状况与动向。
书中的图表清晰且有较强的实用性，适宜在学习过程中使用的工具.2《Marketing Management》豆瓣评分：9.0推荐理由：《营销管理》是一本经典的教科书，一部营销学领域的圣经，一卷惠泽数亿人的巨著，历经四十年考验，营销大师首次携手中生代权威学者，共同打造最新版营销圣经。
在全球的营销学领域和工商企业界，菲利普•科特勒和他的《营销管理》意味着经典、品牌、标准和基础，其已经畅销全球近40年，被翻译为20多种语言。
不管是营销学大家，还是刚刚开始学习营销的“新鲜人”；上至一个企业的管理者，下到一位普通的推销员，你都能在他们的书架上看到最新版本的科特勒的《营销管理》。
3《Arts Management》豆瓣评分：暂无推荐理由：一般很好的入门书籍，这是我朋友大一时候的教材。
它里面涉及了从管理，经济和艺术造诣，三个不同的角度看艺术界是怎么运作的。
它更理论化一些，没有很多实操的内容。
它让我从一个非常全面综合的角度，看到了这个交叉学科的专业到底扮演着什么样的角色。
如果你在这个领域是一个初学者的话，Ellen Rosewall 的《Arts Management》可以帮助你很好的理解到艺术管理在非盈利领域的意义。
书名虽然看起来很基础，但是内容很好。
工业设计1《1000个椅子》豆瓣评分：暂无推荐理由：无处不在的椅子在其所有的形状和形式，靠背的特定曲线，或腿的扭曲，座椅的角度或整个艺术品的颜色都反映了每个时代的风格意识。
从Gerrit Rietveld和Alvar Aalto via Verner Panton到Eva Zeisel；从新艺术到国际风格，从波普艺术到后现代主义，椅子的现象是如此复杂，它需要一个像这样全面的参考作品来完全公正。
2《Sketching》豆瓣评分：9.2推荐理由：如果你进入一个设计工室，你会发现工作室仍然手工制作草图和素描，而且在大多数情况下，相当多。
它们是决策过程的一个组成部分，用于设计的早期阶段、头脑风暴会议、研究和概念探索阶段以及作演示。
事实证明，除了口头解释外，绘图不仅是与其他设计师、工程师或模型制造商沟通的有力工具，而且也是与客户、承包商和公共办公室沟通的有力工具。
这本书可以看作是一本关于设计草图的标准书，对学生在产品设计中很有用。
3《服务设计与创新实践》豆瓣评分：7.7推荐理由：这是一本关于服务设计的入门书籍，理清了服务设计和其他设计门类的边界，基本上可以总结为三点。
客观而言，服务设计虽然作为交互设计和体验设计的近亲，但其所做的更像是咨询公司所做的事情，与设计嫁接在一起，不知能否碰撞出新的火花。
而就目前服务设计的发展来看，距离产业化还有很长的路要走，待多阅读一些相关书籍再来重新认识。
产品/交互设计1《 通用设计方法 》豆瓣评分：8.5推荐理由：介绍100种设计方法，着重用户调研方法，作者是CMU卡内基梅隆设计学院的研究生主任Bruce和另一位CMU校友撰写，CMU课程也和本书紧密相连。
本书被翻译成十多种语言广泛流行于世界各地，是一本名副其实的最强工具书！卡内基梅隆设计学院与微软合作的课程。
2《 设计心理学：日常的设计 》豆瓣评分：8.5推荐理由：Donald Norman是设计界鼎鼎大名的前辈，本书从日常生活的点滴入手，介绍了设计思维在生活中的体现，非常值得任何设计师阅读。
适合任何种类的设计师。
3《 启示录：打造用户喜爱的产品 》豆瓣评分：8.5推荐理由：“Marty无疑是eBay最出色的产品经理，他对eBay的影响至今仍在。
”—— Frerk - Malte Feller eBay德国区常务董事。
作者Marty Cagan作为网景 Netscape 和 eBay 早期合伙人和高管，有着多年的产品设计经验，不仅从交互层面，更多从产品设计流程和策略角度介绍科技公司产品开发设计的方法流程，揽括设计、开发、管理、测试、运营等等方面的经验思考总结。
麻雀虽小，五脏俱全，不仅是产品经理，产品开发人员都需要一读的书籍，了解公司需求想法，Marty还提出一个观点，“产品不能全由用户决定”。
建筑设计1《在AA学建筑》豆瓣评分：8.0推荐理由：《在AA学建筑》为三十位毕业英国AA建筑学院的建筑师们对其求学经历的回顾。
书中以热情洋溢的对谈、睿智严谨的思考、轻松诙谐的调、真实深刻的感受，剖析了AA富有成效的教学体系和传承有序的独特文化，体现了求学者学习过程中的思考感悟与收获，也揭示了那些看似费解难懂的设计方案产生的过程及背后的故事。
这不是一本回忆录，不是一本宣传册，更多的是围绕AA的教与学展开的一场反映教学过程、探讨学习法、开拓设计思维、反思建筑教育本质的别开生面的讨论，是一本思想启发性读物。
2《建筑空间组合论》豆瓣评分：8.1推荐理由：本书从空间组合的角度系统地阐述了建筑构图的基本原理及其应用。
本书可供建筑师、城市规划师阅读，也可供高等学校建筑专业师生参考。
景观设计1《环境心理学》豆瓣评分：8.4推荐理由：《环境心理学(第5版)》系统阐述了环境心理学的概念、特点、理论、研究方法以及环境对人类心理和行为的影响。
《环境心理学(第5版)》共分14章，涉及环境知觉、拥挤、噪声、个人空间、环境问题及对策等方面内容，以增强人类的环境意识，使人类更好地适应环境。
《环境心理学(第5版)》 内容全面、条理清晰，具有一定的科学性、系统性、理论性及学术性，还尽可能结合实际生活，体现了其应用性。
2《外部空间设计》豆瓣评分：9.0推荐理由：《外部空间的设计》是日本著名建筑师芦原义信的作品。
芦原义信1942年毕业于东京大学，曾任东京大学教授，并开设有芦原义信建筑研究所。
他曾主持设计了1967年蒙特利尔国际博览会日本馆、驹泽公园奥林匹克体育馆等建筑。
1960年起，他即开始研究外部空间问题，为此曾两度到意大利考察。
作者在书中通过对比，分析意大利和日本的外部空间，提出了积极空间、消极空间、加法空间、减法空间等一系列饶有兴味的概念；并结合建筑实例，对庭园、广场等外部空间的设计提出了一些独到的见解。
3《景观设计学》豆瓣评分：8.8推荐理由：《景观设计学:场地规划与设计手册(原著第4版)》主要内容简介：这本完全改版的当代经典著作为我们提供了系统的方法，教我们如何创造一个更加有用、高效、具有美学价值的室外空间和场地。
百余教学图表、规划设计作品、摄影作品和插图，包括了一些世界顶级景观设计师和景观设计公司的作品，将使读者深受裨益。
4《园林景观设计：从概念到形式》豆瓣评分：9.2推荐理由：对于设计师来说，一个很令人头痛的事就是把概念转化为特定的、详细的空间组织形式。
《园林景观设计》(从概念到形式)提供的一些生动、实用的技巧，能把这一转化过程变得更加容易，使之更富有成效。
《园林景观设计:从概念到形式(原著第2版)》中提供的方法在传统的和非传统的景观设计中得以印证，为设计思路和方案图提供了概念和哲学方面的基础。
里德利用几何图形和自然图形色画出最终的设计方案。
平面设计1《品牌洗脑》豆瓣评分：8.0推荐理由：利用恐惧、性、名人、怀旧情绪，企业向消费者兜售安全、梦想和渴望；通过同侪压力、口碑营销，消费者不知不觉就陷入购物狂潮；大数据更是企业收集、分析消费者购买行为的利器。
生活中一些看似不经意的细节，其实都是企业精心设计的营销陷阱。
虽然我们对广告无处不在、无孔不入早有心理准备，但当作者如此直白地将各种营销内幕一一揭秘，还是免不了震惊！本书一方面给市场、营销、广告、公关等从业人员以启发，揭示让品牌深入人心并转化为销售的营销策略；一方面也提醒每一位消费者，如何识别企业的营销把戏，避免被品牌洗脑，最终清醒地认识到应该买什么和为什么购买。
2《非平面》豆瓣评分：8.3推荐理由：本书为哥伦比亚大学首部以漫画形式 呈现的学术论文，一部关于漫 画的漫画，一部探讨图像与文字关系的图像小说，一部研究视觉思维的视觉作品。
作品的形式、内容与研究方法之间高度协调统一，作品本身就是对自身理论的践行，用潜移默化的方式引导读者观赏、理解、接受知识。
3《平面设计中的网格系统》豆瓣评分：8.5推荐理由：本书主要介绍了网格的功能和使用方法，旨在为平面和空间的设计师们提供一个实际的工具，让他们可以从概念、组织结构和设计上更有效、自信地处理和解决视觉问题。
事实上，绝大多数的设计师都不知道、也不理解为什么要建立这样的一个秩序系统。
所以，如果想要合理、功能地运用网格系统，那就必须仔细地研究网格的所有原理。
只要不嫌麻烦，任何研究网格的人都会发现，在网格系统的帮助下，他都能更快地解决设计中的问题，并让设计更具功能性、逻辑性和视觉美感。
电影1《故事》豆瓣评分：9.2推荐理由：自1997年初版以来，《故事》一直是全世界编剧的第一必读经典，至今，仍属于美国亚马逊最畅销图书中的Top 1%。
集结了罗伯特•麦基30年的授课经验，本书在对《教父》《阿甘正传》《星球大战》等经典影片的详细分析中，清晰阐述了故事创作的核心原理，其指导意义不应只被影视圈的人所认识，更应得到小说创作、广告策划、文案撰写人才的充分开发。
2《纪录片也要讲故事》豆瓣评分：7.7推荐理由：本书从运用纪录片讲故事的角度出发，介绍了怎样发掘现实生活中的戏剧性事件，并对这些素材进行巧妙安排，给观众提供独特的视角与体验。
从拍摄前的调查研究、撰写拍摄计划，到摄影和剪辑的每一个步骤，作者都提供了有力的指导和建议。
此外，书中汇集了大量真实案例，以及十多位当代顶尖纪录片大师和专业人员的特别访谈。
本书为希望吸引到更广泛观众的纪录片制作者提供了极其实用的方法和技巧。
3《漫画电影史》豆瓣评分：8.4推荐理由：《漫画电影史》用漫画的形式，通过“眼睛”“身体”“场景和建筑”“时间”“声音与语言”“权力与意识形态”“技术与技术恐惧”等七个章节来赏析电影。
引用了丰富的电影例子与理论著作，为读者提供一种新的欣赏电影的视角。
摄影1《论摄影》豆瓣评分：8.8推荐理由：《论摄影》不仅是一本论述摄影者的经典著作，而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。
它不是一本专业著作，书中也没有多少摄影术语，尽管有志于摄影者，应人手一册。
它的对象主要是知识分子、作家和文化人。
桑塔格深入探讨摄影的本质，包括摄影是不是艺术，摄影与绘画的相互影响，摄影与真实世界的关系，摄影的捕食性和侵略性。
摄影表面上是反映现实，但实际上摄影影像自成一个世界，一个影像世界，企图取代真实世界。
2《The Photography As Contemporary Art》豆瓣评分：8.4推荐理由：这是1980年代中期以来第一本关于当代艺术中的主要艺术家和摄影应用的无障碍指南。
这本极具可读性的书是对当代文化中这一热门主题的理想介绍，它调查了150多位艺术家摄影师的作品：安德烈亚斯·古尔斯基、南戈尔丁、菲利普·洛卡·迪科西亚、理查德·比林厄姆、尤尔根·泰勒、托马斯·德莱德、银卡·肖尼巴雷、托马斯·拉夫、杰夫·沃尔、沃尔夫冈·蒂尔曼等等。
3《Kaiserringträger der Stadt Goslar 2018》豆瓣评分：暂无推荐理由：该书是随沃尔夫冈·蒂尔曼斯（Wolfgang Tillmans）的2018年凯撒林·戈斯拉尔奖展览而出版的。
该奖项是德国最著名的艺术奖之一；评审团决定授予蒂尔曼斯（Tillmans）杰出的著作，其在诗歌与幻灭之间的辩证法以及对媒介摄影领域的大胆探索。
游戏1《游戏设计艺术》豆瓣评分：9.2推荐理由：“暂时还没发现哪本书比这本更有借鉴意义。
”-- From 豆瓣读者作者Jesse Schell 作为美国游戏设计界响当当的人物，创立了自己的 Schell 游戏公司，目前在 CMU ETC 兼任教授。
这本书写了从0开始到结束的游戏设计过程，从人类学，行为心理学和社会学拆解，每个方面讲述都非常细致。
更为难得的是，以幽默诙谐的笔锋述说游戏以外的设计思维，简单易懂。
小编觉得这不仅仅说的是游戏设计，设计也是一种魔法，而这本书就是告诉我们如何成为魔术师。
2《游戏动漫人体结构造型手绘技法》豆瓣评分：8.0推荐理由：看到怦然心动的人物，脑中幻想出的美好画面呼之欲出，每每在这些瞬间都想拿起画笔把它们记录下来，却又苦于画不好人体结构，本书的编写目的就是为了解决这个烦恼。
翻开本书，让我们一起去了解人体的详细构造吧！本书适用于美术专业的学生和教师、游戏动漫公司的从业人员，以及游戏动漫手绘爱好者学习使用。
3《原画梦》豆瓣评分：暂无推荐理由：本书是一本游戏美术特辑，一本就业自学教程。
书中共37个经典案例，8个视频教程，29个绘画行业关键问题解答，有50位画师参与其中，22位编写教程，8位录制视频教程，20位编辑问答。