在讲述古代手艺与现代匠心相遇的篇章中，不得不提及玉雕艺术中的一种精湛技艺——巧雕，亦称为俏色雕、巧色玉、巧作玉。
此处，涌现了两个极易混淆的概念：巧色与俏色。
常人多持此观，认为巧色便是俏色，然而真相远非如此简单。
今日，吾人将探讨巧色与俏色之别。
巧色，即是在保留玉石本色的同时，巧妙地将其与拟呈现主题融合，使之成为作品之亮点。
简言之，巧色仅仅是利用了翡翠本身的颜色；而俏色，则在巧色的基础上，进一步提升玉料颜色的美感，赋予成品更高的艺术价值。
故可见，巧色乃俏色之初阶。
俏色，是指根据翡翠原色精心设计雕刻作品，并通过巧思运用，转瑕疵为优点，雕琢成精美之器。
俏色之于玉雕，可谓是化腐朽为神奇。
如王朝阳大师的《祈福》，便是一件珍稀的俏色佳作。
其作品色彩层次丰富，老母亲面前的小鸟，更是画龙点睛之笔，赋予整个作品更为丰富的色彩与层次感。
张炳光、王俊懿等大师亦有匠心独运的俏色作品。
因此，俏色对于设计师的修为与技艺要求极高。
不夸张地说，一件优秀的俏色作品，便是人类智慧与自然鬼斧神工的完美结合，充满了艺术性与人文价值。
与巧色作品相较，俏色之作不仅保留了玉料本色，更能将其生动呈现，成为作品的核心，让人赞叹不已。
唯有此等佳作，方能荣膺俏色之美誉。
古人云：“工欲善其事，必先利其器。
”俏色与巧色之分，正是玉雕艺术中匠心独运与追求完美的体现。
每一件俏色之作，都是对自然之美的尊重与再创造，是人类智慧与自然和谐共生的见证。
让我们赞美这古老而精湛的艺术，欣赏每一件作品背后的匠心与智慧。