有人用诗赞金少山大师是：乌龙下界铁罗汉，叱咤风云金霸王。
据说，金先生在天津中国大戏院唱戏，中国大戏院可坐2000多人，是大园子，金大师没用麦克声音能灌满全场，门口拉胶皮的都能听得清清楚楚，戏迷们说，京剧100多年历史才这么一个，天赋嗓子太好了。
不少人理解花脸的两个误区，裘派不讲气魄，不响；金派不讲韵味，靠喊，光卖嗓子。
其实嗓子是天赋 ，这个无人能及， 但金先生的功架那也是经历了非常刻苦的锻炼的，他铜锤、架子、 武花脸都好，所以才得了十全大净的名号， 后人能学其十之三四已经很难得了。
金派传人有影响的是：吴松岩（吴钰章之父）、赵炳啸、张哲生、徐世光、万里明、王泉奎、娄振奎、赵文奎、叶盛茂、裘盛戎、厉慧斌、郭元汾、金少臣、牟金铎、王玉田、程之等，其中吴松岩、赵炳啸、张哲生、徐世光、万里明五人为金少山正式的弟子，其余或金少山的学生，或私淑。
当年中国京剧院有三位实力雄厚的铜锤花脸—王泉奎、娄振奎、赵文奎，人称“铜锤三奎”。
把这三位放在一起，除了他们的名字中都带奎字的巧合之外，最为难得的是三位均是金少山金派艺术继承人，因此也被称中国京剧院的“金派三奎”。
1958年院团调整，“三奎”各有归宿：王泉奎先生去三团辅佐李宗义，王李是老搭档，李宗义唱《斩黄袍》、《逍遥津》，王泉奎的郑子明和曹操充分展示金派花脸的特点。
但是，三团主要精力放在排新戏和《洪湖赤卫队》等现代戏上，王先生虽然也有角色，但金派特色难以展示了。
王泉奎先生李宗义先生的《逍遥津》赵文奎先生在二团与李和曾、张云溪、张春华等合作。
二团以排大型群戏为主，如《三打祝家庄》《猎虎记》《凤凰二乔》《三盗令》《五鼠闹东京》，他在其中均有份量不同的角色扮演。
不过，展示其金派特点的还是与王玉敏合作的《遇后龙袍》、与李世章合作的《五台会兄》等前面垫场的折子戏。
后上海京剧院缺少铜锤，向中国京剧院求援，于是赵文奎举家迁入上海，赵入上海京剧院二团，在样板戏《海港》中担任高志扬一角名声大振。
娄振奎先生在一团任铜锤，辅佐李袁叶杜，演出传统戏和新编戏。
最有特色的是与李少春、袁世海合作的《打金砖》，这是李少春的拿手好戏，娄振奎以金派铜锤扮演姚期，与裘盛戎先生的姚期相比是另个味儿，为此戏增色不少。
娄振奎先生在《响马传》中的单雄信、《西厢记》中的惠明、《九江口》中的胡兰、《白毛女》中的虎子均有不俗表现。
老一辈里金派传人赵炳啸先生，北京京剧院国家一级演员，工金派花脸。
1939年正式拜金少山先生为师，在金府的两年间，终日相伴金师左右，艺术上得到金先生的倾囊传授，亲授剧目有《御果园》、《双包案》、《白良关》、《连环套》、《逍遥津》、《牧虎关》、《探阴山》、《法门寺》等。
1949年全国解放后，曾参加谭富英、杨宝森、徐东明、奚啸伯等班社到各地演出。
1950年参加中国京剧院，曾任演员队长、艺术委员会委员、主任等职。
其间长期与张云溪、张春华、李宗义、李洪春、云燕铭、王泉奎、李世章等合作演出。
1956年间，曾随天津京剧团到武汉、上海等地巡演，与杨宝森、厉慧良等名家合作演出，1959年调入荀慧生剧团，后并入北京京剧院，任艺委会委员兼导演。
北京京剧院的姚宗儒先生虽然自谦不敢称金派，但学的确实正宗，腔儿，味儿，都是那个意思，花脸就应该这样，大开大合，气势磅礴。
姚宗儒先生少年时师从章少奎、后拜景荣庆为师，1954年入北京联谊京剧团，1960年到吉林省京剧团，并进京主演《五把钥匙》获奖。
后来调到北京京剧院，戏剧家翁偶虹先生生前极力称赞姚宗儒颇具才华。
尤其他主演的《大回朝》更是技高一筹，他在剧中扮演的“太师闻仲”有一段“唢呐二黄”的成套唱腔，他唱来即“新”又“震”。
五十年代中后期，中国京剧院的王泉奎、娄振奎、赵文奎三位颇为活跃，但是他们的传人甚少，姚宗儒宗法三奎继承了他们的唱法。
《大回朝》这出戏是解放前大戏班的开场戏，“唢呐二黄”是最高调门的花脸唱腔，解放后已经久违听众了。
而姚宗儒能够演唱这出《大回朝》完全源自他那铜钟般的嗓音和为观众卖力气的敬业精神。
他的嗓音高亢清亮中流露着王泉奎的玲珑剔透、娄振奎的沉重稳健、赵文奎的音冲气足。
票界的程之老先生，也很有金派神韵。
程之先生有条好嗓子，口齿清晰，发音吐字规范（没有南方音），会拉京胡，八岁到电台播音，唱京剧，十一岁时就灌制了京剧唱片《御果园》，从此便得到了“小大花脸”的雅号。
金派名票天津的周春选，是天津市河东区业余京剧爱好者，在2005年在中央电视台“梨园擂台赛”获“月擂主”和“中国名票”称号，又在07年中央电视台全国票友大赛金奖得主中名列前茅。
他嗓音天赋优异，音色清亮、醇厚，演唱雄浑豪放、大气磅礴，掌握金派技法娴熟、到位。