侘寂（wabi-sabi）以接受短暂和不完美为核心的日式美学。
它是从佛教三法印派生的概念，特别是无常。
有人认为，侘寂是东方美学的最高境界。
通俗点来讲，就是说，看似破旧，却是美学的最高境界。
01 起源日本美学四大概念之一—— 侘寂理念.侘寂美学的哲学观受到道家以及禅宗的激发，而心灵状态则源自于唐宋时期诗词与水墨画里苍凉、极简的氛围。
而“寂”日语音为"sabi"指的是“孤寂”，“凋零”的意思。
历史原因是平安末期日本社会动荡，原来占统治地位的贵族失势，新兴的武士阶层走上了政治舞台。
失去天堂的贵族感到世事无常而悲观厌世，因此佛教净土宗应运而生。
失意的僧人把当时社会看成秽土，号召人们“厌离秽土，欣求净土”。
在这种思想影响下，很多贵族文人离家出走，或隐居山林，或流浪荒野，而形成了新的审美意识而它的思想源头可以追溯到中国的禅宗文化，南宋时期，荣西和尚把禅宗从中国带到了日本。
延伸阅读：什么是徽派建筑？什么是北京四合院？什么是隔断？ 02 哲学思考 不对称主义跟中国讲究对衬美学不同，日本文化的美学指导原则是“不对称主义”，小到电子产品、手工烧陶大到建筑、室内、园林、皇宫…他们认为不对称是一种包容的美 残缺/圆满 “侘寂”一词更倾向于形容不完整之物。
于时间流逝中消耗形体、质色、光泽，物本身形成缺陷，不可逆转。
但从另一个角度来看，缺陷是光阴走过的证据，每道斑痕都凝聚着只可意会的从容与谦逊，令观者共鸣出发自内心的极致满足。
旧物/时光 从老旧的事物的外表下，显露出的一种充满岁月感的美；即使是外表斑驳，或是褪色暗淡，都无法阻挡的一种震撼的美。
老物件传达美的方式，从来都是婉约着、引导着，直达内心。
03 常用元素素水泥素水泥一直是家居设计的宠儿，工业风也常常见到它的影子，它本身独特的肌理变化，有种素洁，和极致的简约效果。
而侘寂风，更是将这种质感发挥到极致斑驳的视觉观感这是一种残缺的美，斑驳的墙面，带着人们一种非常规的视觉享受。
在都市生活的快节奏之下，一种包含年代感，故事性的装修风格，打破原有的枯燥，给与人们质朴，自然的美。
素净的色调/枯萎的质感侘寂风是一种比性冷淡还冷淡的风格，基本不会有很鲜艳跳脱的色彩出现，没有繁杂的线条装饰。
常用浅灰色系的棕色，灰白，米白，大地色为基础用色。
而干枯，枯寂，漠然的表面，是侘寂风所想表达的自然元素原木、藤编元素、亚麻制品，都是很适合侘寂风的元素。
手工的质感，虽然很多是机械制品。
有回归自然的感觉。
04 侘寂之于空间侘寂之宅远离街头的嘈杂缩进悠然的小窝奔放又沉稳新旧交织 抵抗时光在充满质感的空间里创造质感生活 04 侘寂之于园林上帝创造了自然的美，而日本人创造了枯山水庭院的美。
枯山水并没有水，是干枯的庭院山水景观，用山石和白砂为主体，以象征自然界的各种景观。
05 侘寂之于茶道/花道以“和、敬、清、寂”为宗旨，"无中万般有"的禅宗思想为根底，去掉一切人为的装饰，追求至简至素的情趣，深入日本骨髓的侘寂美学。
在破了的花瓶、枯萎的枝叶上都有花，在那里由花可以悟道。
“古人均由插花而悟道”，就是受禅宗的影响。